🎭 "Величие и драматизъм в трагедията 'Отело' по Шекспир" 🎭
Звездни имена на световната оперна сцена изгряват в новата продукция на Кралската Опера, Лондон за финала на сезон 2016/2017, с Вердиевия шедьовър "Отело", базиран върху трагедията на Шекспир.
Световната премиера се състои в далечната 1887г. в Милано. В спектакъла публиката вижда в главните роли Франческо Тамано /Мавъра Отело/, Ромилда Панталеони /Дездемона/, Виктор Маурел /Яго/, с диригент - Франко Фаччо.
След успеха на "Аида" през 1871г. и оттеглянето на Джузепе Верди в пенсионна възраст, той взема като свой издател Джулио Рикорди през следващите десет години, за което трябва първо да го убеди да напише нещо, а след това да насърчи преразглеждането на другия негов шедьовър - "Симоне Боканегра", като въвежда Арриго Бойто като либретист, и накрая започва процес на убеждаване и за написване на приказка, за да види завършеното либрето на Бойто за "Отело" през юли/август 1881г. На 1 ноември 1886г., в лаконична комуникация, Верди провъзгласява: "Скъпи Бойто, всичко вече е свършено... Цялата чест е за нас" (и за Него!)... Сбогом!" / "Току-що изпратих до Рикорди последните действия на "Отело"! Той вече няма да се върне!" Либретистът /Бойто/ отговорил: "Мавърът няма да се върне вече да почука на вратата на двореца Дорония, но ще отидете да го срещнете в Ла Скала, Отелло съществува! Великата мечта се превърна в реалност!" Това са запазени писма от кореспонденциите на Верди с Бойто през годините, съхранени до днес в архивите на Миланската Скала.
"Ентусиазмът на публиката към Верди бе показан от 20-те призива на публиката за поклони, които видяхме в края на операта", споделя италиански ежедневник за премиера на следващия ден.
В България "Отело" е поставена за първи път в Софийската народна опера през 1922г. с диригент -
Тодор Хаджиев и режисьор - Н.Веков.
Новата продукция на Кралската Опера ни провокира да се замислим върху сюжетните линии и вътрешното противопоставяне във всеки един от нас, погледнато през призмата на философията, интерпретирано по необикновен изчистен и в същото време модерен необикновен начин под режисурата на Кейт Уорнър, дебютирал на същата сцена с "Воцек" през 2002г. Поставя целия Вагнеров "Ринг".
Уорнър израства в Лондон и учи английски и драма в университета в Бристол. През 1981г. се присъединява към Английската национална опера и е асоцииран директор там 1984-9'. Освен това е бил директор на Шотландската опера, художествен ръководител на Опера Омаха и художествен ръководител на Кралската датска опера и поддържа силни връзки с театър "Ан дер Виена" и опера "Франкфурт". В момента е директор на театралното изкуство на Националното оперно студио в Лондон. Уорнър е режисирал над 150 опери в 20 държави, както и пиеси, както и мюзикъли, автор на либретото на три опери от Дейвид Блейк.
В ролята на Отело се превъпъщава известният за световната публика Йонас Кауфман, познат ни още в част от прожекциите през последните няколко сезона.
Немският тенор Йонас Кауфман прави своя дебют в "Роял Опера" през 2004г., където изиграва важни и дебютни роли като Дон Хосе ("Кармен"), Алфредо ("Травиата"), Каварадоси ("Тоска"), Дон Карлос ("Дон Карлос") и други.
Кауфман е роден в Мюнхен, като прекарва обучението си в Мюнхенската академия за музика и театър. Започва кариерата си в Саарбрюкен и Щутгарт, а по-късно става член на Цюрихската опера. След дебюта си в Метрополитън опера в Ню Йорк през 2006г. пее за водещи международни театри като Ла Скала, Парижката опера, Виенската държавна опера и Баварската държавна опера в изключително широк репертоар. Дискографията му включва изпълнения на "Селска чест / Палячи", "Дон Карлос", "Силата на съдбата", "Аида", "Манон Леско", "Тоска", "Адриана Лекуврьор", "Вертер", "Кармен", "Фиделио", "Лоенгрин" и много други. Неговите соло албуми влизат в класацията най-продавани, като "Du bist die Welt für mich", с участието на популярни мелодии от Франц Лехар, Имре Калман, Робърт Стол, Ричард Таубер и др.
Кауфман е обявен за певец на годината от "Opera, Diapason", "Musical America" и наградите "Echo-Klassik", както и встъпителните международни оперни награди. Той е известен с международните си рецитали с пианиста Хемут Дойч, изпълнявайки песни на Шуман, Шуберт, Вагнер, Малер, Щраус, Лист, Дупарк и Бритън.
В ролята на прелестната Дездемона, зрителите имаха удоволствието да чуят Мария Агреста (Maria Agresta), известна на българската публика като един от участниците в Международния Майсторски клас на Райна Кабаиванска.
Италианското сопрано Мария Агрета, дебютира през 2004г. в "Роял Опера" като Лукреция Контарини ("Двамата Фоскари"). Репертоарът и включва роли като Виолета ("Травиата"), Леонора ("Трубадур"), Дездемона ("Отело") и др. През сезон 2017/18 пее Мими ("Бохеми").
Започва вокалното си обучение в Консерваторията в Салерно като мецосопрано, по-късно преминава към сопрановия диапазон и учи с Райна Кабаиванска. След като печели няколко международни конкурса, тя прави своя професионален оперен дебют през 2007г.
Агреста изпълнява широка гама концерти с имена като Баренбойм, Никола Луисотти, Микеле Мариоти, Зубин Мета, Карло Монтанаро, Рикардо Мути, Носеда и Кристиан Тилеман.
Италианският баритон Марко Вратоня влиза в превъплъщението си на Яго /както първоначално е обмислено заглавието на Вердиевата творба, но поради това, че главна роля взима неговият "другар" - Отело, Верди променя заглавието/.
Дебютира в "Кралската опера" през 2008г. като Паоло Албини ("Симон Боканегра"), оттогава участва с роли като Амонасро ("Аида"), Скарпия ("Тоска"), Яго ("Отело"). През сезон 2017/18 зрителите ще имат възможността да го чуят в ролята на Скарпия в Пучиниевия шедьовър - "Тоска".
Вратоня е роден в Ла Специя (Италия), учи в консерваторията "Пучини" и в "Леоне Магия". През 2000г. той прави професионален дебют в постановката на "Щифелио" в Триест, продължава пътя си в театри като "Ла Скала", "Ла Фениче" (Венеция), Виенската Държавна опера, Франкфуртска опера, Дрезденската семперопер, Баварска държавна опера, Държавната опера в Хамбург , Държавна опера - Щутгарт, "Ла Моне" (Брюксел), Държавната опера на Берлин, Цюрих, Театро Реал (Мадрид), Лице, Барселона, Арена ди Верона и много други.
На диригентския пулт публиката се срещна с небезизвестния Антонио Папано (Antonio Pappano), който е музикален директор на Кралската опера от 2002г. По време на мандата си той е провел обширен репертоар, включващ творби на Моцарт, Верди, Вагнер, Пучини, Рихард Щраус, Равел, Берг, Шостакович и Бритън, както и световните премиери на "Минотавърът" (2008) и "Анна Никол" (2011) и работи за Кралския балет.
Папано е роден в Лондон /родителите му са от италиански произход/, където от ранна възраст свири на пиано за учениците на баща си. Като тийнейджър той се премества със семейството си в САЩ. Неговата любов към операта и театъра е предизвикана, когато работи като репетитор за Ню Йоркската опера на 21 години. След това работи за Лицеум (Барселона), Франкфуртската опера, Лирик Опера в Чикаго и фестивала в Байройт, където е помощник на Даниел Баренбойм. Папано дебютира в Осло през 1987г. и в Ковънт Гардън три години по-късно. На 32 години е назначен за музикален директор на "Ла Моне" в Брюксел, откъдето се присъединява към "Ковънт Гардън".
Папано има в биографията си симфоничен репертоар с гастроли в САЩ и Европа, където е музикален директор на Оркестъра на Националната академия на изкуствата в Санта Чечилия. Има много записи както като диригент, както и като пианист. Той е носител на много награди, включително през 2015г. - Златен медал на Кралското филхармонично дружество, а през 2016г. е обявен за един от десетте най-успешни италианци, работещи във Великобритания от обществото "PrimiDieci". През 2012г. той е обявен за "Cavaliere di Gran Croce dell'Ordine al Merito della Repubblica Italiana" и е получил рицарство.
В спектакъла тази вечер, имахме възможността да чуем и имена като Фредерик Антъни (Касио), Томас Аткинс (Родриго), Кай Рютел (Емилия), Саймън Шибамбу (Монтано),Ин Сунг Сим (Лудовик), Thomas Barnard (Хералд). Концертмайстор беше световноизвестният български цигулар - Васко Василев (Vasko Vassilev).
Красотата в "Песента на плачещата върба" и една от най-красивите арии в света на оперното изкуство - "Аве Мария", бяха брилиянтно изпълнени до съвършенство, а дуетите между ожесточения Отело и съратника му Яго бяха засенчени от овациите на публиката в киносалона.
Финалните аплаузи бяха насочени главно върху изпълнителя на главната роля, като присъствието и сценичното превъплъщение в ролята на Мавъра беше пресъздадено по един необикновен начин, поглеждайки персонажът "отвъд видимото", както самият Уорнър споделя. "В някои моменти забравяш за мястото, за пространството, слушаш един брилянт и знаеш, че си там, действието не е пред теб, ти си там..." - сподели зрител, който не е пропускал събитие на "Ковънт Гардън" и "Метрополитън" в последните 15 (петнадесет) години насам! Радост и бурни овации, така бе белязана вечерта снощи - един достоен и със сигурност незабравим завършек на сезон 2016/2017!
Уебсайтът на ROH ни открехва към заглавията и премиерните спектакли през новия сезон, със заглавията "Бохеми", "Вълшебната флейта", "Сицилиански вечерни", "Лучия ди Ламермур", "Семирамида", "Риголето", "Саломе" - заглавия, които почитателите на това изкуство със сигурност тръпнат в очакване, особено да видят и чуят своите любими изпълнители в главните роли, които ще запазя в тайна за момента... <3 Viva l'Opera <3
Световната премиера се състои в далечната 1887г. в Милано. В спектакъла публиката вижда в главните роли Франческо Тамано /Мавъра Отело/, Ромилда Панталеони /Дездемона/, Виктор Маурел /Яго/, с диригент - Франко Фаччо.
След успеха на "Аида" през 1871г. и оттеглянето на Джузепе Верди в пенсионна възраст, той взема като свой издател Джулио Рикорди през следващите десет години, за което трябва първо да го убеди да напише нещо, а след това да насърчи преразглеждането на другия негов шедьовър - "Симоне Боканегра", като въвежда Арриго Бойто като либретист, и накрая започва процес на убеждаване и за написване на приказка, за да види завършеното либрето на Бойто за "Отело" през юли/август 1881г. На 1 ноември 1886г., в лаконична комуникация, Верди провъзгласява: "Скъпи Бойто, всичко вече е свършено... Цялата чест е за нас" (и за Него!)... Сбогом!" / "Току-що изпратих до Рикорди последните действия на "Отело"! Той вече няма да се върне!" Либретистът /Бойто/ отговорил: "Мавърът няма да се върне вече да почука на вратата на двореца Дорония, но ще отидете да го срещнете в Ла Скала, Отелло съществува! Великата мечта се превърна в реалност!" Това са запазени писма от кореспонденциите на Верди с Бойто през годините, съхранени до днес в архивите на Миланската Скала.
"Ентусиазмът на публиката към Верди бе показан от 20-те призива на публиката за поклони, които видяхме в края на операта", споделя италиански ежедневник за премиера на следващия ден.
В България "Отело" е поставена за първи път в Софийската народна опера през 1922г. с диригент -
Тодор Хаджиев и режисьор - Н.Веков.
Новата продукция на Кралската Опера ни провокира да се замислим върху сюжетните линии и вътрешното противопоставяне във всеки един от нас, погледнато през призмата на философията, интерпретирано по необикновен изчистен и в същото време модерен необикновен начин под режисурата на Кейт Уорнър, дебютирал на същата сцена с "Воцек" през 2002г. Поставя целия Вагнеров "Ринг".
Уорнър израства в Лондон и учи английски и драма в университета в Бристол. През 1981г. се присъединява към Английската национална опера и е асоцииран директор там 1984-9'. Освен това е бил директор на Шотландската опера, художествен ръководител на Опера Омаха и художествен ръководител на Кралската датска опера и поддържа силни връзки с театър "Ан дер Виена" и опера "Франкфурт". В момента е директор на театралното изкуство на Националното оперно студио в Лондон. Уорнър е режисирал над 150 опери в 20 държави, както и пиеси, както и мюзикъли, автор на либретото на три опери от Дейвид Блейк.
В ролята на Отело се превъпъщава известният за световната публика Йонас Кауфман, познат ни още в част от прожекциите през последните няколко сезона.
Немският тенор Йонас Кауфман прави своя дебют в "Роял Опера" през 2004г., където изиграва важни и дебютни роли като Дон Хосе ("Кармен"), Алфредо ("Травиата"), Каварадоси ("Тоска"), Дон Карлос ("Дон Карлос") и други.
Кауфман е роден в Мюнхен, като прекарва обучението си в Мюнхенската академия за музика и театър. Започва кариерата си в Саарбрюкен и Щутгарт, а по-късно става член на Цюрихската опера. След дебюта си в Метрополитън опера в Ню Йорк през 2006г. пее за водещи международни театри като Ла Скала, Парижката опера, Виенската държавна опера и Баварската държавна опера в изключително широк репертоар. Дискографията му включва изпълнения на "Селска чест / Палячи", "Дон Карлос", "Силата на съдбата", "Аида", "Манон Леско", "Тоска", "Адриана Лекуврьор", "Вертер", "Кармен", "Фиделио", "Лоенгрин" и много други. Неговите соло албуми влизат в класацията най-продавани, като "Du bist die Welt für mich", с участието на популярни мелодии от Франц Лехар, Имре Калман, Робърт Стол, Ричард Таубер и др.
Кауфман е обявен за певец на годината от "Opera, Diapason", "Musical America" и наградите "Echo-Klassik", както и встъпителните международни оперни награди. Той е известен с международните си рецитали с пианиста Хемут Дойч, изпълнявайки песни на Шуман, Шуберт, Вагнер, Малер, Щраус, Лист, Дупарк и Бритън.
В ролята на прелестната Дездемона, зрителите имаха удоволствието да чуят Мария Агреста (Maria Agresta), известна на българската публика като един от участниците в Международния Майсторски клас на Райна Кабаиванска.
Италианското сопрано Мария Агрета, дебютира през 2004г. в "Роял Опера" като Лукреция Контарини ("Двамата Фоскари"). Репертоарът и включва роли като Виолета ("Травиата"), Леонора ("Трубадур"), Дездемона ("Отело") и др. През сезон 2017/18 пее Мими ("Бохеми").
Започва вокалното си обучение в Консерваторията в Салерно като мецосопрано, по-късно преминава към сопрановия диапазон и учи с Райна Кабаиванска. След като печели няколко международни конкурса, тя прави своя професионален оперен дебют през 2007г.
Агреста изпълнява широка гама концерти с имена като Баренбойм, Никола Луисотти, Микеле Мариоти, Зубин Мета, Карло Монтанаро, Рикардо Мути, Носеда и Кристиан Тилеман.
Италианският баритон Марко Вратоня влиза в превъплъщението си на Яго /както първоначално е обмислено заглавието на Вердиевата творба, но поради това, че главна роля взима неговият "другар" - Отело, Верди променя заглавието/.
Дебютира в "Кралската опера" през 2008г. като Паоло Албини ("Симон Боканегра"), оттогава участва с роли като Амонасро ("Аида"), Скарпия ("Тоска"), Яго ("Отело"). През сезон 2017/18 зрителите ще имат възможността да го чуят в ролята на Скарпия в Пучиниевия шедьовър - "Тоска".
Вратоня е роден в Ла Специя (Италия), учи в консерваторията "Пучини" и в "Леоне Магия". През 2000г. той прави професионален дебют в постановката на "Щифелио" в Триест, продължава пътя си в театри като "Ла Скала", "Ла Фениче" (Венеция), Виенската Държавна опера, Франкфуртска опера, Дрезденската семперопер, Баварска държавна опера, Държавната опера в Хамбург , Държавна опера - Щутгарт, "Ла Моне" (Брюксел), Държавната опера на Берлин, Цюрих, Театро Реал (Мадрид), Лице, Барселона, Арена ди Верона и много други.
На диригентския пулт публиката се срещна с небезизвестния Антонио Папано (Antonio Pappano), който е музикален директор на Кралската опера от 2002г. По време на мандата си той е провел обширен репертоар, включващ творби на Моцарт, Верди, Вагнер, Пучини, Рихард Щраус, Равел, Берг, Шостакович и Бритън, както и световните премиери на "Минотавърът" (2008) и "Анна Никол" (2011) и работи за Кралския балет.
Папано е роден в Лондон /родителите му са от италиански произход/, където от ранна възраст свири на пиано за учениците на баща си. Като тийнейджър той се премества със семейството си в САЩ. Неговата любов към операта и театъра е предизвикана, когато работи като репетитор за Ню Йоркската опера на 21 години. След това работи за Лицеум (Барселона), Франкфуртската опера, Лирик Опера в Чикаго и фестивала в Байройт, където е помощник на Даниел Баренбойм. Папано дебютира в Осло през 1987г. и в Ковънт Гардън три години по-късно. На 32 години е назначен за музикален директор на "Ла Моне" в Брюксел, откъдето се присъединява към "Ковънт Гардън".
Папано има в биографията си симфоничен репертоар с гастроли в САЩ и Европа, където е музикален директор на Оркестъра на Националната академия на изкуствата в Санта Чечилия. Има много записи както като диригент, както и като пианист. Той е носител на много награди, включително през 2015г. - Златен медал на Кралското филхармонично дружество, а през 2016г. е обявен за един от десетте най-успешни италианци, работещи във Великобритания от обществото "PrimiDieci". През 2012г. той е обявен за "Cavaliere di Gran Croce dell'Ordine al Merito della Repubblica Italiana" и е получил рицарство.
В спектакъла тази вечер, имахме възможността да чуем и имена като Фредерик Антъни (Касио), Томас Аткинс (Родриго), Кай Рютел (Емилия), Саймън Шибамбу (Монтано),Ин Сунг Сим (Лудовик), Thomas Barnard (Хералд). Концертмайстор беше световноизвестният български цигулар - Васко Василев (Vasko Vassilev).
Красотата в "Песента на плачещата върба" и една от най-красивите арии в света на оперното изкуство - "Аве Мария", бяха брилиянтно изпълнени до съвършенство, а дуетите между ожесточения Отело и съратника му Яго бяха засенчени от овациите на публиката в киносалона.
Финалните аплаузи бяха насочени главно върху изпълнителя на главната роля, като присъствието и сценичното превъплъщение в ролята на Мавъра беше пресъздадено по един необикновен начин, поглеждайки персонажът "отвъд видимото", както самият Уорнър споделя. "В някои моменти забравяш за мястото, за пространството, слушаш един брилянт и знаеш, че си там, действието не е пред теб, ти си там..." - сподели зрител, който не е пропускал събитие на "Ковънт Гардън" и "Метрополитън" в последните 15 (петнадесет) години насам! Радост и бурни овации, така бе белязана вечерта снощи - един достоен и със сигурност незабравим завършек на сезон 2016/2017!
Уебсайтът на ROH ни открехва към заглавията и премиерните спектакли през новия сезон, със заглавията "Бохеми", "Вълшебната флейта", "Сицилиански вечерни", "Лучия ди Ламермур", "Семирамида", "Риголето", "Саломе" - заглавия, които почитателите на това изкуство със сигурност тръпнат в очакване, особено да видят и чуят своите любими изпълнители в главните роли, които ще запазя в тайна за момента... <3 Viva l'Opera <3
автор: Петър Ризов.